Roy Lichtenstein: Like New
Whitney Museum of American Art
Avant-premières pour les membres : 8–10 oct. 2026 Roy Lichtenstein a changé notre façon de voir les images. L'un des artistes emblématiques du mouvement Pop art, il a transformé le langage visuel de la culture de masse, des bandes dessinées, de la publicité, des biens de consommation et de l'impression commerciale en certaines des images les plus reconnaissables du vingtième siècle. Son œuvre paraissait froide, nette et fabriquée à la machine, mais était méticuleusement réalisée à la main, révélant un artiste fasciné par la manière dont les images sont construites, copiées, agrandies, diffusées et renouvelées. Roy Lichtenstein: Like New propose une réévaluation audacieuse de Lichtenstein pour notre époque. Rassemblant environ 130 œuvres réalisées du début des années 1940 jusqu'aux années 1990, l'exposition retrace comment son intérêt précoce pour la perception et la reconnaissance visuelle a façonné une investigation menée tout au long de sa carrière sur la duplication, la simulation et la culture de l'image. À travers la peinture, le dessin, le collage, les estampes, la sculpture et le film, Lichtenstein a traité les images comme des formes instables pouvant être empruntées, traduites, recadrées et transformées. L'exposition présente nombre des œuvres les plus célèbres de Lichtenstein, notamment Look Mickey (1961), Girl with Ball (1961), Masterpiece (1962), Drowning Girl (1963), Happy Tears (1964), Little Big Painting (1965), Rouen Cathedral, Set III (1968-69), et Artist's Studio « The Dance » (1974). Elle comprend également la recréation de trois peintures murales, dont une version de près de 29 mètres de long de Greene Street Mural (1983). Roy Lichtenstein: Like New réunit également, pour la première fois, toutes les œuvres de la première exposition de Lichtenstein dans le style Pop à la Leo Castelli Gallery en 1962. Ce moment charnière pour l'artiste allait définir une époque, son impact s'étendant bien au-delà du Pop, en façonnant des générations d'artistes, dont Louise Lawler, Richard Pettibone et Sturtevant, dont les œuvres seront également exposées dans cette exposition et éclaireront davantage la relation de Lichtenstein avec la copie, l'influence, l'appropriation et la postérité des images. À une époque où les images sont sans cesse recadrées, filtrées, republiées et recirculées, l'œuvre de Lichtenstein paraît d'une actualité renouvelée. Like New va au-delà des surfaces iconiques de l'artiste pour révéler la puissance et l'instabilité des images, et célèbre un artiste qui avait compris, bien avant l'ère numérique, que les images se transforment en circulant dans le monde. Roy Lichtenstein: Like New est organisée par Meg Onli, Nancy and Fred Poses Curator, et Alex Da Corte, Guest Curator, avec Nakai Falcón, Curatorial Assistant, et David Crane, Curatorial Research Associate. Le soutien de direction pour Roy Lichtenstein: Like New est apporté par la Jerome L. Greene Foundation, Kenneth C. Griffin and Griffin Catalyst, et Susan and John Hess. Susan and John Hess Un soutien corporatif majeur est apporté par Un soutien principal est apporté par Stephanie March and Dan Benton ; Pete and Michelle Scantland ; et Caroline and Robert Taubman, au nom de la A. Alfred Taubman Foundation. Un soutien corporatif additionnel est apporté par Un soutien majeur est apporté par Judy Hart Angelo ; Barbara Haskell American Fellows Legacy Fund ; Jill and Darius Bikoff ; Neil G. Bluhm and Kimberly Paige Bluhm ; Jenny Brorsen and Rich DeMartini ; Nancy Carrington Crown & A. Steven Crown ; Lise and Michael Evans ; Meg and Bennett Goodman ; CJ Jones & Philip Rebeiz, Colour Themes ; The KHR McNeely Family Foundation | Kevin, Rosemary, and Hannah Rose McNeely ; Sara and Kip Kirkpatrick ; Michael A. Klump ; Northern Trust ; Nancy and Fred Poses ; Anne-Cecilie Engell Speyer and Rob Speyer ; et le Whitney's National Committee. Un soutien significatif est apporté par The Fuhrman Family Foundation, Jackson Tang, et un donateur anonyme. Un soutien généreux est apporté par la AG Foundation, Salvador Espinoza and Jonathan Rozoff, le Keith Haring Exhibition Fund, la Thomas & Linda Koehn Foundation, Susan and Larry Marx, Robert E. Meyerhoff and Rheda Becker, Susanne and William E. Pritchard III, Katherine Sachs, et un donateur anonyme. Un soutien additionnel est apporté par Dawn and David Lenhardt. Cette exposition est soutenue par une indemnité de t
Source: Whitney Museum (CC0) ↗