Galerie du Haut Pavé : Exposition de de Rendez-vous en Rendez-vous
Galerie du Haut Pavé
本次展览让往年参展过的艺术家们有机会再次亮相。 Vogel APACHETA： “在 Vogel Apacheta 的作品中，被稀释、被消解的，是形式本身。人们能在其画中辨识出源自其祖国或他方植被与风景的绘画渊源。这些渊源以碎片的形式重新浮现，仿佛被一种类似万花筒的装置解构、拆解，产生出镜面反射的效果、裂纹般的线条、折叠、伪对称、拼贴与叠加……我们置身于一个完全自由的空间，在这里，具象与非具象的问题并不成立。由此产生的绘画，与 Malraux 的另一句话产生了共鸣，他写道：“具象派与非具象派之间的冲突，其重要性仅在于其赌注，那便是画家的自由（Pollock 始于 Olympia……），即便这自由是找到新的具象方式的自由。人们不会轻易放弃它。” 节选自艺术评论家 Louis Doucet 的文章，2024年 Jonathan BABLON： 生命的演化与社会的演变，是 Jonathan Bablon 在 École des Beaux-Arts de Tours 求学期间（2012年完成学业）所探索的领域。此后，他通过素描、雕塑与装置等媒介持续创作。2013年，在印度 Kona 完成驻地创作后，他初次接触天然材料，由此走向一种生态学思考，并在2014年于 Mode d'Emplois 驻地期间更加深入地展开此思考。在法国多家艺术中心举办展览之后，他继续通过驻地项目推进其艺术研究（2022年于 Usine Utopik，2023年于 Corée du Sud 的 With Artist Foundation）。 关于人类文化与自然之间关系的理论阅读，滋养了这位艺术家的创作实践，使其试图通过视觉艺术领域，寻找一种回应当代与环境议题的方式。 Aline DECROUEZ： 她的创作以一种渐进而实验性的方式构建而成，主要围绕与色彩相关的问题展开，探讨色彩与空间的相互作用，每一次空间布置都让她能够依据新的色彩与形式装置，在不同的视角之间游走。 无论是组合成体积性的绘画，还是分别布置于空间中以形成表面，她所创作的单色画旨在质询人与其环境之间所维系的各种关系形式，使感知本身陷入无穷的回映之中。观者置身于色彩的表现力之前，亦置身其中。感知由此转化为经验。观者被引导去行动、去移动，以使某个视角得以显现：一种整体性的透视随之建立，形成一种“风景”……单色画激发出一种分割的必要性与一种组织形式。想象由此在张力生成之处展开。这些张力——内在的张力，以及各单色画之间相互制衡的张力——维系着一种平衡，共同构成一个整体。绘画，作为对可见之物的倾听。 Rémy DUBIBE： Remy Dubibé 因其成长经历而成为一位游牧者：出生于沙漠边缘的阿联酋，成长于水边与丛林间的印度尼西亚。 这段异域童年的所有记忆，都汇聚在他的作品核心之中：成串聚集的小型模制形态，悬挂物或绷紧的网，其白色与执着的精细看似令人误解，因为其中潜藏着一种原始的粗粝、一种趋向混沌的倾向。胶囊、贝壳、睡莲或折纸般的造型，光滑、柔化、带刺或呈椭圆形，如同幽灵，又如同一个正在分解的世界所漂浮的残余物，试图通过蠕动、凝结、增殖或碎片化，重新寻回一种“微妙的野性”…… Marie Aimée FATTOUCHE： 将无限与不定式相结合，Marie Aimée Fattouche 邀请观者进行一场私密的漫游，深入她近两年来所展开的这项机械性研究工作的核心。 在这个刻意受其埃及血统中多柱厅式建筑启发而营造的神圣化空间中，这些奇异的柱子与建筑结构，或耸立，或倒卧于地，若非被截断、濒临倾颓，似乎都在见证一种神秘的超越性。它们全都遵循同一原则，并将其提升为一种系统：两块陶土构件，一把钥匙与一个双重卡榫，均以手工塑形，彼此以机械方式相互嵌合，随着组装的进行，编织出一张既坚固又不失柔韧的网络，却也从未摆脱风险。正是在这种艺术家亲身体验的矛盾二元性中，在这不断重复的组装手势中，在作品借以自我组织并获得连贯性的虚空之眩晕中，蕴藏着创作事业本身的精髓。一场赌注，一个承诺，一种祈祷。 Pascale Richard Sarah KRESPIN： Sarah Krespin 在她那些编织而成的雕塑，即她的《Mutations》系列中，以看似柔软的形态，回应了我们这个时代的不确定与恐惧。它们既非凝固，亦非自由，而仿佛陷于抽搐般的痉挛之中，同时取材于矿物、植物与动物三界。她自 École Duperré 求学以来，始终保持着对织物的偏爱——柔软，却因借助铜丝骨架而变得刚硬，铜丝固定了其形态，使之成为某个独一无二、不可复制之手势的纪念碑；即便她想要重复这一手势，也无法产生相似的结果。[……] Antoine LANGENIEUX： 他的绘画实践建立在两个基本要点之上：作为有待构建之地的画面表面，以及形式由此显现的技术装置。通过不同的组合与折叠方法，他思考手势本身及其在画布上的锚定。他寻求各种策略，以使……的角色退居次要位置